蝶恋花出自哪里？有什么典故？

蝶恋花：词牌名，商调曲；原唐教坊曲名，本采用于梁简文帝乐府：“翻阶蛱蝶恋花情”为名， 又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》。其词牌始于宋。

双调，上下片同调，押仄声韵。共六十字，前后片各四仄韵，其规范格律如下：

　　正体，上下阕第四句尾三字可以用“仄平仄”

　　（仄）仄（平）平平仄仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。

　　（仄）仄（平）平平仄仄。（仄）仄平平，（仄）仄平平仄。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄平平仄。

　　《蝶恋花》词牌一般以抒写缠绵悱恻之情为多。

关于“蝶恋花”调的来源，学者说法不一。明代杨慎在《词品》卷一“词名多取诗句”条中指出：“‘蝶恋花’则取梁元帝‘翻阶蛱蝶恋花情’。”此说有误，此诗见于梁简文帝萧纲《东飞伯劳歌》其一：“翻阶蛱蝶恋花情，容华飞燕相逢迎。”清代毛先舒承袭杨慎的观点，在《填词名解》卷二中认为：“梁简文帝乐府有‘翻阶蛱蝶恋花情’故名。”今人李琏生在《中国历代词分调评注<蝶恋花>》一书中，从词调史的角度否定了前人的观点，认为：“‘蝶恋花’虽与梁简文帝诗句有关，可能这是出于明人的附会，因它绝不可能是六朝时所创制的曲。此调本为唐代教坊曲，源于盛唐时期，属于新的燕乐曲。”“蝶恋花”之名采于前人诗句，原以“鹊踏枝”之名列于唐教坊曲是毋庸置疑的，但是关于改“鹊踏枝”为“蝶恋花”的作家及作品，历来争议颇多。大致可以分为两派：一派认为南唐李煜的《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》”，易名为“蝶恋花”。王易《词曲史》认为“此首乃由七言八句变为仄韵，双叠。第二、六句各增二字，破为四五句。”另一派认为北宋晏殊易名。张梦机《词律探源》一书中说：“自北宋晏殊词，始改调名为“蝶恋花”，词家遂不复知有鹊踏枝之本意矣。”随着研究的不断深入，现在基本可以确定李煜《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》是第一首易“鹊踏枝”为“蝶恋花”的词作。

出自梁祝.梁山伯爱祝英台.毛主席的诗词中也有：我失娇扬.君失柳

蝶恋花，词牌名，原是唐教坊曲，后用作词牌，本名“鹊踏枝”，冯延已词有“杨柳风轻，展尽黄金缕”句，又称“黄金缕”。赵令畤词有“不卷珠帘，人在深深院”句，又称“卷珠帘”等。关于“蝶恋花”的来源，历来争论不休，说法不一。大致分为两派：一是认为南唐李煜的《蝶恋花•遥夜亭皋闲信步》，易名为“蝶恋花”；另一派认为北宋晏殊易名，以张梦机《词律探源》一书为证：“自北宋晏殊词，始改调明为“蝶恋花”，词家遂不复知有鹊踏枝之本意矣。”但随着研究的深入和推断，越来越多的人偏向是南唐李煜《蝶恋花•遥夜亭皋闲信步》是第一首改“鹊踏枝”为“蝶恋花”的词。

自“蝶恋花”问世以来，各种精妙词作和精彩故事就如影随来。

明代奇女子张倩倩的丈夫沈自征，才高自负，四处结友，游山玩水，原本家产殷实，没几年就挥霍一空，又不懂珍惜夫妻感情，就狠心北游从军。张倩倩幽居家中，寂寞苦楚，遂作《蝶恋花》：

漠漠轻阴笼竹院，细雨无情，泪湿霜花苗。

试问寸肠何样断？残红碎绿西风片。

千遍相思才夜半，又听楼前叫过伤心雁。

不恨天涯人去远，三生缘薄吹箫伴。

张倩倩就在深切相思幽怨孤苦中去世。

伟人毛泽东的发妻杨开慧和李淑一是长沙女中念书时的挚友，李淑一的丈夫柳直荀就是杨开慧介绍他们认识的。杨开慧英勇就义后，李淑一多次去看望开慧的母亲，视如亲母。柳直荀参加了“八一”南昌起义，曾任中央军委特派员、中共卾西特委书记等重要职位，1932年9月在洪湖遇难。李淑一惊悉丈夫牺牲，和泪填了一首《菩萨蛮•惊梦》，这首词历经数十年风雨，李淑一在1957年1月寄给毛主席，毛主席回信“大作读毕，感慨系之”，同年5月11日，挥笔写下感天地、泣鬼神的

《蝶恋花•答李淑一》：

我失骄杨君失柳，杨柳轻飏直上重霄九。

问讯吴刚何所有，吴刚捧出桂花酒。

寂寞嫦娥舒广袖，万里长空且为忠魂舞。

忽报人间曾伏虎，泪飞顿作倾盆雨。

这首词寄托了毛泽东对夫人杨开慧烈士和亲密战友柳直荀烈士的无限深情，也表达了一代伟人对烈士遗孀的深切关爱。

一开始的出处是梁简文帝乐府蝶恋花，原唐教坊曲名，本采用于梁简文帝乐府：“翻阶蛱蝶恋花情”为名， 又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》。其词牌始于宋。

蝶恋花,商调曲；原唐教坊曲名,本采用于梁简文帝乐府：“翻阶蛱蝶恋花情”为名,又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》.其词牌始于宋.双片六十字,前后片各四仄韵.

蝶恋花,商调曲；原唐教坊曲名,本采用于梁简文帝乐府：“翻阶蛱蝶恋花情”为名,又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》.其词牌始于宋.双片六十字,前后片各四仄韵.

蝶恋花，词牌名。亦称《鹊踏枝》。唐教坊曲名，取自梁简文帝萧纲诗句“翻阶蛱蝶恋花情”中的三个字。

以前我在乡下看到过很多种花，原来有一种花，叫蝶恋花。

虽未曾见，只闻其名已然浮想联翩。世间美好之物皆已占全，岂不羡煞世人。莞尔一想，这花该是如何得名的呢，思来想去，倒想出些许因果来。

是蝶，总会破茧而出的。是花，总会含苞待放的。蝶儿未出，花儿未放，只是缘于时辰未到。几世等待，只为今生相逢。终有一日，花儿绽放，笑语嫣然，等待前世的承诺。于是，晨雾中，蝶儿翩然而至，不顾风恻露重。因为蝶儿知道，该是来还前世的缘了。

蝶儿恋花，是如彩云恋碧空般自然，亦如鱼儿恋池水般灼烈。暖暖的日子里，花丛中，总可见那翩翩蝶儿飞舞其中，那般灵动、鲜活。若是有些疲惫，于那花间停歇片刻，温床软玉时已不舍离去。蝶为花狂，花为蝶痴，蝶儿幻化成了花儿的精灵，蝶与花的爱恋，亦唯有花蕊为之落泪。

只是，这份相爱真的太过辛苦。蝶儿恋花美，花却随春去春回；蝶儿为花醉，花心亦盼随蝶舞。欲罢还休的情，禁不起花开花落几春秋，待到红褪花散时，唯有花落蝶飞。如花美眷，知己红颜，蝶儿不甘于前世的等待只为这一度春秋，只盼能与花儿长相厮守。

蝶儿问佛，如何才能与花儿不离不弃。佛曰，情海无边，回头是岸。于是，蝶儿明白，是非伤痕累累才可相伴依依。蝶儿愿作那折翼的天使，哪怕终了时化作春泥，此生亦只与花儿共度。花儿无语，心底却已泪雨潸然，恨上天为何不给这份缘，问天，天却不应，原是天亦不懂情。

天虽无情，人却有情。世人感动于这执著爱恋，祈求佛的成全。世人的万般恳请终于还是软化了佛心，只是蝶与花的相恋实是天理难融，佛有心成全却无力回天。蝶儿不求别他，只愿此生与花儿为伴。佛叹，世间之事，情为最重。佛将蝶儿融入花中，此生后世永不分离。

于是，世间就有蝶恋花。

蝶恋花，是中国词牌的名称，一般用来填写多愁善感和缠绵悱恻的内容。原唐教坊曲名，本采用于梁简文帝乐府：“翻阶蛱蝶恋花情”为名， 又名《黄金缕》、《鹊踏枝》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》。

《蝶恋花》此词牌作者一般以抒写缠绵悱恻或抒写心中愁的情感为多。虽有部分山水，但还是寄情于物的表现。

　　蝶恋花的意思

　　1.亦作“蜨恋花”。词牌名。2.曲牌名。属北曲双调。字句格律与词牌半阕同，用于套曲中。

　　与蝶恋花有关的故事

　　两宋时代缺少英雄气概，但却是一个充满生活质感和文人气息的时代。如果生在帝王家那在两宋真是不幸，而如果是我等小民，读了几本书，家有几亩田，倒是宁愿在那个科举完备，名相辈出的时代——总有个出头之日。文人当政在北宋大行其道，从晏殊、范仲淹、欧阳修到王安石、苏轼、张先、宋祈，哪个不是大家。那个时候没有文联、作协之类组织，没有哪个是专职作家和诗人，更不要说后来的辛弃疾、陆游了。相比晚唐时的抑郁不得志的文人，他们总有过一个施展才华的舞台。也正因为如此想到他们的时候总不能以纯粹的诗家词人的心待之，心思繁复，牵扯尤多。

　　《蝶恋花》和《如梦令》这两个词牌就跟晏殊和苏轼有关，并不是自他们手上创制，确都因他们而始有这样美丽清雅的名字，北宋的审美风尚由此可见一斑。这让我想起在博物馆看瓷器，排在前面的唐瓷华丽洋气，排在后面的明清瓷大红大绿，精工俗艳。而宋瓷或影青，或黑褐，或纯白，纤巧传神，这是一个以士大夫的眼光为社会标准的时代，耐人寻味。

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问题：蝶恋花出自哪里？有什么典故？

题主所问，应是词牌名《蝶恋花》。

“词”又称曲子词，最初是需要配音乐唱出来的，之后逐渐成为一种文学体裁，被视作诗的别体，至于宋朝，词学大兴，许多文人雅客，都爱填词来抒发情志。填词，并非是随意挥写，而是需要根据“词牌”的格式来填词。

迄今，已有一千多个词牌，每一个词牌，都有着相对应的格式，《蝶恋花》的格式为：

中仄中平平仄仄（韵）

中仄平平

中仄平平仄（韵）

中仄中平平仄仄（韵）

中平中仄平平仄（韵）

中仄中平平仄仄（韵）

中仄平平

中仄平平仄（韵）

中仄中平平仄仄（韵）

中平中仄平平仄（韵）

“中”代表用字可平可仄，这首《蝶恋花》上下阕均是押仄韵，还有上下阕需要换韵的如《清平乐》，上阙四仄韵，下平韵。

另外，《蝶恋花》还有两种变体，变体一可对照《蝶恋花·渐近朱门香夹道》；变体二可对照《蝶恋花·别来相思无限期》，在此不一一列出。

词牌名一般有三种来源：

1. 本是乐曲名

上文有提及，词最初是乐曲，在唐代的时候，民间、教坊便有不少乐曲流传，例如《菩萨蛮》，灵感便来源于女蛮国。当时的教坊看见女蛮国出使长安的使臣，打扮得非常像菩萨，于是谱写了一首乐曲，名叫《菩萨蛮》，再如《西江月》，也是唐朝教坊的曲名。

2. 摘取作品中的字词为名

我们看到很多诗，诗名均是摘取诗作开头几个字作为诗题，例如李商隐的《锦瑟》，便是摘自“锦瑟无端五十弦”的前二字。很多词牌，也是这样命名的，例如我们熟知的《忆江南》，是因为白居易一首吟咏“江南”的词作，最后一句是“能不忆江南”，故有此名。

再如《如梦令》，原名《忆仙姿》，这个词牌奠定格调的是五代李存勖的词，词中有一名句为“如梦、如梦，残月落花烟重”。他觉得《忆仙姿》名字不雅，便取“如梦”二字，改为《如梦令》。

3. 本来就是词的题目

这种命名方式，是根据词的主题来的，例如《渔歌子》最初的词作主题是描写渔者捕鱼垂钓；《抛球乐》最初的词作主题是描绘抛绣球时的境况。大部分词牌的命名，都是依此种方式，不过发展至后来，填词主题无需与词牌名相关，《渔歌子》不一定要描写捕鱼，只是借用其格式填词而已。

那么《蝶恋花》这个词牌是出自哪里，有什么典故呢？目前有这几种说法：

1. 明代杨慎认为，“蝶恋花”是典出梁元帝的“翻阶蛱蝶恋花情”。不过据学者考证，此诗出自于《东飞伯劳歌》，作者是梁简文帝萧纲。但学者李琏不认可这种说法

2. 大多数人，认为是《蝶恋花》本是唐代教坊曲，是《鹊踏枝》改名而来，并且是因李煜《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》而改名为《蝶恋花》；一种说法是因为晏殊的词，才改名为《蝶恋花》。

经过不断地研究，后世学者比较倾向于是李煜之词改《鹊踏枝》为《蝶恋花》。

总结：

《蝶恋花》本是唐朝教坊曲，原名为《鹊踏枝》，后因李煜之词作改为《蝶恋花》。其之所以为这个名字，可能是源自“翻阶蛱蝶恋花情”这一句诗，但无切确证据，亦有可能是改名者认为“蝶恋花”这幅画面，比“鹊踏枝”更能体现春天的气息，以及大自然融洽和谐的美妙氛围。

蝶恋花既是词牌名，又是曲牌名，是文人们“戴着镣铐起舞”的产物。

词牌和曲牌都是专有名词，意思是：只要使用“蝶恋花”这个牌名，那么字数、平仄、节拍都是预设好的，只要往里填词就可以了。

蝶恋花作为词牌，固定格式为：双调六十字，仄韵。双调就是两阙的意思，仄韵以今天的声调来解释的话约等于普通话的三声和四声。以大家耳熟能详的晏殊《蝶恋花》为例：

在开篇我们说过，蝶恋花既是词牌，又是曲牌，都是拥有一定格式的专有名词，那么它们具体又有什么差别呢？详情见下。

作词牌，原为唐朝教坊名曲《鹊踏枝》，后用为词牌，改名为《蝶恋花》，取义于 南朝 梁元帝 “翻堦蛺蝶恋花情”句。又名《一箩金》《黄金缕》《鹊踏枝》《凤栖梧》《明月生南浦》《卷珠帘》《鱼水同欢》。”

作曲牌，属北曲双调。字句格律与词牌半阕同，用于套曲中。